paradoxical paradox

打從一兩個月前第一次看到這齣戲的預告，我就覺得這是我非看不可
的電影，而事實也是它沒讓我失望。對於一個平常也愛做白日夢的人
而言，這部戲有太多橋段都讓我感同身受地會心一笑，不管是上班途
中的小冒險、工作場合中為了展現自己很硬漢的衝突，「滑馬路」的
大對決超精采的啦！或是遠遠望著心儀的人不做行動，只敢在腦中小
劇場編織各種浪漫情節等等，都像是平時自我解嘲般的閃現。雖然我
不至於像主角一樣會發夢到抽離現實XD。


主角華特被設定為生活雜誌中管理底片資產的經理，一個渴望冒險卻
因為生活壓力，只能在黑黑的暗房中處理他人的冒險生活，消極地將
單調的底片（negative）沖洗出其他人積極且鮮麗的人生圖片。直到
生活雜誌也終究抵擋不過時代的潮流不得不網路化，華特從此獲得的
小小滿足也即將消失，在這最後一刻，他必須完成讓最終期雜誌順利
出刊的任務。

看著那位在數位時代依舊堅持使用底片攝影的攝影師尚恩的照片，華
特彷彿看見他呼喚著他，與他一同踏上旅途，甚至我也以為是尚恩故
意遺失第25號底片，並留下線索讓華特踏出高塔。結果竟然只是很單
純的尚恩以為把底片放在禮物皮夾中很俏皮，卻意外重新點燃華特的
冒險之心。


我十分喜歡尚恩在苦等多時，終於守候到雪豹的蹤跡時，卻選擇不按
下快門說的一段話：「有時我選擇不拍，因為我想沉浸在這一刻。」
讓我想到了一張網路流傳的「搖滾演唱會觀眾演進圖」，在底片機的
時代我們不常隨意拍照，畢竟底片有限；到了數位相機普及後，我們
幾乎人手一台，希望記錄下生活中大大小小的每一刻；接著到了智慧
手機時代我們不僅隨手拍，更上傳到網路上分享給朋友看，他們參與
自己的生活。因為自己經歷過參與演唱會，究竟該不該分心拍照紀錄
的掙扎，讓我對這句話心有戚戚。或許拍照可以比你的記憶記錄更多
細節，但是往往事後回想起來，你卻只記得當時努力著不手震、避開
前面的人頭、調整曝光值、拉遠拉近....，這麼辛苦的結果還是只得
到模糊不清的影像，它們遠不如你用肉眼看的清晰，也反應不了你當
時的心情與情緒。


因為底片相機的目視框太小，所以我們有了數位相機的螢幕，卻也因
為如此我們忘記抬頭觀察框框的真實面貌；因為底片有限，所以我們
將拍照數位化，可以大量拍攝後再進行篩選，卻也改變了攝影的意義
，成為記錄生活中的每一刻，而非過去的享受每一刻，紀錄最重要的
一刻。紙本版與線上版、底片與數位、拍與不拍、當面聊天與網路交
友。科技越發達，連繫溝通越便利，我們獲得比過去跟多的資訊，然
而卻也將我們的視野與生活現縮在小小的螢幕上。



片中另一個令我心有戚戚的劇情就是記帳。不管是經濟拮据，或是未
雨綢繆，望著必須花費的明細總是讓人鬱悶疲倦。父親早逝，讓家中
的長子華特不由得有一點遲疑地擔負起照顧母親與妹妹的責任，對於
滑板的熱情與旅行的嚮往也只得深埋在心底。每個人多少都會面臨類
似的情況，不管是為了家人或是為了確保老年生活的無憂，所幸的是
華特還算喜愛自己的工作，而對多數人而言工作是為了溫飽，只是真
的要問起每個人最想做什麼時，卻又沒有幾個人有明確的答案與目標
。



華特意外的冒險之行也確實一點都不便宜，跟我們平常籌劃旅遊的錙
銖必較的考量可說是不謀而合，甚至回國後也失業了，沒了積蓄與收
入，可說是現代人生活的惡夢，然而華特處之泰然，因為讓生活持續
下去的要件不是金錢與物質，而是面對困境的勇氣，以及擁抱變化的
心胸。這實在非常非常的老套，但是為什麼還是受用，因為我們絕大
多數的時間都不具備這樣的素質，我們必須不斷透過歌曲、電影、文
字提醒自己，我們應該要朝這個方向努力。很喜歡華特在猶豫該不該
上直升機時，他幻想著雪柔為他唱著大衛鮑伊的「Space Oddity」，
好像某首深植在我們記憶中的歌曲、音樂錄影帶或是電影中的某一幕
，我們忘不了當時心中的悸動，未來的日子裡若是再一次聽見或看見
，都還是會想起那份未被世俗干擾的純粹。


片中的語言隔閡也是讓我覺得很趣味的小小的點。「你會說英文嗎？
」照理說通用語言嘛，大家應該多少都會一點，但你還是會遇到完全
無法用英文溝通的人或地區。世上語言何其多，如果都要可以溝通才
拎起背包去旅行，或許根本就沒有成行的一天。華特在片中極盡衝動
之能事，什麼也沒帶就直飛格陵蘭；跳錯船直接掉到海裡；只想著趕
緊衝到艾雅法拉冰蓋，也沒注意為什麼大家都很慌張，或是背包拿了
就直奔喜馬拉雅山，還剛好就在路邊找到尚恩。這一切都很超現實，
只穿夾克在格陵蘭應該會冷，掉到海裡還遇見鯊魚，一到冰島就剛好
趕上火山噴發，用一個橡皮玩具換到一面頗酷炫的滑板，用家常蛋糕
賄賂軍閥，或是普通上班族怎麼有體力攀登聖母峰等等。當然我不會
把這一切想成又是華特另一場華麗的白日夢。或許這也像【少年PI的
奇幻漂流】一樣，兩個故事兩種解讀，就看你願意相信哪一個了。


故事的最後，那張第25號底片，繞了一大圈其實根本就在華特的身上
，卻又在絕望與不知情的狀況下被丟棄，然後被母親細心地撿回收好
，交還給華特，畢竟外面的世界再精采，每個人最後還是得回家。他
已經盡其所能的找回底片，重拾與前主管據以力爭的勇氣，突破只敢
遠觀心儀女孩的自卑，因此他不需要知道底片的內容，畢竟那已經不
是他的成就感的來源，華特終究肯定了自我，然而他過去十六年的努
力也沒有白費，他向來景仰的尚恩早已經肯定了他。與其說這是一部
鼓勵人旅行或是冒險犯難的電影，不如說它是提醒大家生活不是存在
於雜誌、相框或是螢幕中的範本，而是親身的沉浸與體驗，現實當然
不如被取景過的照片或是潤飾後的文字那般美好與戲劇性，但是也唯
有跨出那一步，才會知道接下來會發生什麼事、遇到什麼人。（請約
會網站的站長來證實自己的身分實在很妙XD）



本片的攝影與取景也非常棒，不管是城市中交錯的生活步調，或是格
陵蘭、冰島與喜馬拉雅山遺世獨立的清新舒爽。在我感覺一個景色之
所以很美，不是因為拍下它的器材有多精緻、技巧有多高超或是取角
多講究，而是那個景色本身就具有的故事，與紀錄的人對於那一瞬間
的悸動，成就了攝影作品的靈魂。另外，原聲帶的選曲也十分切中電
影的步調與風格，真是太喜歡這部電影了。

自從【名模大間諜】與【開麥拉驚魂】後，我就對於班史提勒自導自
演的電影很有信心，在我心中班史提勒是很聰明且具才華的喜劇演員
，或許喜劇表演風格大同小異，但他參與製作的作品都具有一定程度
的內涵。這兩部片與【白日夢冒險王】的共同點在於，都隱含了許多
電影界或是演藝圈的梗，本片中在格陵蘭努克租車，要選小紅車還是
小藍車，就是十分明顯的【駭客任務】的隱射，選擇小紅就如同尼歐
吞下紅色膠囊一般，見識到了真實的世界。我欣賞這種輕鬆通俗的小
品電影所想要表達的意涵其實很淺白，也很誠實地用淺白的方式呈現
，沒有刻意賣弄或是故作深度，畢竟很多事情大家都了然於心，不需
要由你再來教育我，我們所需要的只是嚴酷生活中的一點暖意，一個
嚮往的景色，至於我們何時可以停止做白日夢，實現心中的夢想？總
有一天吧，只要我們不停止腳步，總有一天的。




同場加映，另外一個Walter也有secret life...XD